Обработка фото за 10 минут

Сегодня у нас на очереди фотография со съемки с Таней. И раскрытие тайны намеренных перспективных искажений в кадре … не переключайтесь!

1. Фото как есть.

2. Делаю чуть теплее, немного подкручиваю яркость, хотя можно последнюю и не трогать.

3. Убираю зеленый цвет из кадра.

4. Легкая тонировка в желтый и добавляю резкости.

5. И вот она — тайна за семью печатями! очень часто спрашивают : Как же так!? Ооо, в чем секрет?!
Ставите галочку на Enable profile correction и вместо вашего объектива выбираете 15 мм. фиш ай, и играете с крутелкой Distortion.

6. Сильно не радуйтесь, такая хитрость подходит к очень небольшому кол-ву подходящих под этот прием фото. Порой вас может ждать такая пичалька 🙂

7. Затемняю края + слегка играю с цветом в Camera Calibration.

8. До/после на этапе лайтрума.

9. Итак, фотошоп, пару нажатий Healing brush.

10. Чисто!

11. Важно научиться замечать, что часто руки и/или другие части тела могут отличаться по цвету друг от друга. Это легко выровнять — создаем новый слой в режиме наложения Color и инструментом кисть, зажав Alt, берем образец нужного цвета, в данном случае со щеки, и просто проводим по рукам.

12. Уже лучше.

13. Рассказал о своих желаниях фильтру Liquify.

14. Он их исполнил! теперь хочу, чтобы все мои желания исполнялись и Пенелопу Крус )

15. Осветление/затемнение, которое показывал в прошлом уроке.

16. Решил поиграть еще немного с цветом в Alien Skin, примерно 40 % оставив в итоге.

17. Чуть довожу фон по тону через кривые+корректирующий слой.

18. Полистал Kinfolk — без дымки жизнь уже не та.

19. Капельку откадрирую.

20. Готово!

21. Как это было.

До скорых встреч!

Урок по обработке фото | Пустыня, солнце и модель!!!

И генератор Profoto Acute 600!!!

Но недостаточно сделать фотографию, надо еще ее и обработать. Без лишних слов, а просто последовательно, с картинками, шаг за шагом я покажу, как я делал обработку.

Но сначала о создании этой фотографии. Я проводил воркшоп в Дубаи и в знак расположения мне предложили провести творческую съемку в настоящей пустыне. У меня сразу возникла идея истории о бредущей по пустыне девушки. В завершении серии фотографий, где она то плетется под раскаленным солнцем, то ищет тень под стенами древней крепости, мне хотелось создать эффектную фотографию, где бы она, потеряв силы, растянулась на песке. И уже было бы непонятно, день это или ночь, жара или холод, солнце или тень.

Для съемки я использовал генератор Profoto Acute с зонтичным рефлектором, направленным в лицо модели.

Lighting: Profoto Acute 600 with open umbrella reflector
Camera: Canon 5D Mark II
Lens: Canon 24-105 4.0 IS
Focal length: 24 mm
Shutter: 1/200 sec
Aperture: f/22
ISO 100

 

Но теперь поговорим об обработке.

В данном примере мне хотелось бы дать не готовый рецепт обработки, а скорее представить вам, какой объем обработки обычно проходят мои фотографии, и какими инструментами я пользуюсь. Обычно я не запоминаю каких-то алгоритмов обработки, каждый раз — это новый поиск решения. Перебирая возможные решения, ты и находишь то одно, которое больше всего подходит для твоей идеи.
RAW ФАЙЛ

Перед вами числый RAW  файл. Понятно, что в таком виде, когда все движки установлены в нулевые значения, мы редко когда испольуем, однако не лишним будет взглянуть на такой вот исходник, так сказать «без прекрас».
RAW КОНВЕРТАЦИЯ

Я обычно не делаю слишком глубокой обработк на стадии RAW-конвертирования, однако здесь я решил немного поэкспериметировать и согласно поставленной задаче получить драматическую фотографию, я сделал следующие настроки:

— Сдвинул COLOR TEMPERATURE до уровня 4200K, мне хотелось придать кадру более холодный оттенок.
— Сдвинул немного влево TINT. Конечно, данный инструмент не предназначен для того, чтобы тонировать фотографию. TINT предназначен для того, чтобы компенсировать GREEN CAST, который получается при использовании флюоресцентных ламп. Однако мне очень понравился зеленоватый оттенок песка и я именно на данной стадии сделал тонирование,
— Поднял до предельного уровня контраст, сдвинув данный движок максимально вправо,
— Для получения еще большего контраста я поднял LIGHTS и еще понизил SHADOWS в кривых CURVES RAW-конвертера,
— Для «вытаскивая» деталей в тенях я повысил FILL LIGHT до 40 пунктов,
— И немного поднял CLARITY.
B вот такую фотографию я получил:

  
СЛЕДУЮЩИЕ КАДРЫ, КОТОРЫЕ Я ПОЛУЧИЛ В RAW-КОНВЕРТЕРЕ

Я получил довольно драматичную картинку однако на ней были явные недостатки, поэтому (и это довольно распространенная у меня практика) я решил сделать несколько изображений, которя я получил из одного RAW файла.

Сначала я вытащил немного притемненные участки фотографии. Очень сложно в условиях яркого солнца, отсутствия времени правильно ставить свет и определять мощность света и экмпозицию кадра, поэтому, это по сути исправление неравномерной яркости фотографии. Здесь (на фото внизу) я ориентировался на яркость окружающего модель песка:

Затем я немного исправил тон кожи, вернув значения COLOR TEMPERATURE и TINT в более нейтральные значения для данного типа света:

А в это изображении я ликвидировал небольшой пересвет в области левого плеча модели, сдвинув влево движок EXPOSURE:

СОЗДАНИЕ ПРОЕКТА В PHOTOSHOP

Затем я собрал все кадры вместе, для того чтобы наложить необходимые участки из каждого из них на основное изображение. К каждому слою добавлена маска с заполнением BLACK, по которой я и протираю белой кистью те участи изображения, которые мне надо проявить. В довершение я добавил основной слой RAW3 на 30% OPACITY, чтобы все таки немного вернуть теплые оттенки. Сливаю все изображения в один кадр. Вот что получилось.

 

 

LIQUIFY

Без этого не обойтись практически никогда. Я немного подправил форму ног модели:

ПЕСОК ВОКРУГ МОДЕЛИ

Сделал немного светлее песок вокруг модели:

SOFT LIGHT

Теперь наступила очередь более радикального вмешательства. Первое, что я делаю, это это накладываю в режиме SOFT LIGHT новый слой SOLID COLOR. Фотография стала чуть темнее и приобрела слегка холодный оттенок.

   
LIGHTEN

Затем с помощью нового слоя SOLID COLOR и режима смешивания LIGHTNE я придал теням насыщенный синий оттенок:

  
CURVES

Теперь с помощью кривых и масок я делаю ярче более светлые участки песка, чтобы сделать их контрастнее и «глубже».

И последний шаг — это сделать всю картинку более контрасной и яркой через все те же CURVES, только теперь внося изменения на всю картинку. Вот и все! Done!

Каналы в RAW, Кросс-процесс

Продолжаем серию статей о имитация пленочного кросс-процесса  с помощью Photoshop.  Рассмотрим сегодня еще один вариант имитации.

1. Вызовите диалоговое окно Color Balance (в версии CS4 это можно сделать из палитры Add an adjustment, либо Layer – New Adjustment Layer – Color Balance).
Выберите диапазон для коррекции Shadows и передвиньте слайдер в направлении Blue до значения примерно 50, затем выберите Highlights и передвиньте слайдер в сторону Yellow до значения примерно -50.
* Флажок Preserve Luminosity компенсирует изменение яркостей пикселов.

2. Перейдите в палитру Channels и удерживая нажатой клавишу Ctrl желкните на значке красного канала.

3. Вызовите диалоговое окно Fill (Edit – fill или Shift + F5), выберите в списке Use черный цвет и нажмите  OK.

4. Перейдите обратно в палитру Layers (F7) и снимите выделение (select – deselect или Ctrl + D).

5. Создайте копию слоя Color Balance (Ctrl + j) и инвертируйте его (Ctrl + i).

6. Объедините два верхних слоя в группу (выделив их в палитре Layers и удерживая клавишу Shift, щелкните внизу палитры на кнорке Create a new group) и задайте для них прозрачность (Opacity) равную 50.

Обработка черно-белых фотографий от ShmeliKa

…здесь можно использовать Dodge и Burn Tool   , без масок. Так как эффект «прожаренности» от этих инструментов на ЧБ фото все равно не виден. Я расскажу как я делала вот такие фото:
 

1. Открываем исходный файл, свой или МОЙ. В данном случае мы будем ретушировать фотографию, сделанную мной изначально в ЧБ цвете. Если я хочу увидеть в конечном результате ЧБ фото, то я и снимаю сразу в ЧБ. И всем советую. Для тех, кому интересно как снято:

2. Как и в предыдущем уроке, я выделю изначально недостатки, которые нам необходимо убрать:
1 – грязь на фоне
2 – многочисленные родинки, прыщики на коже, неровности
3 – круги под глазами
4 – коррекция фигуры

3. Приступаем. Создаем копию слоя , Alt + Ctrl + Shift + E, Теперь Берем инструмент Spot Healing Brush небольшого диаметра (но чтобы он превышал размер точек на фоне), и простым нажатием на точки убираем всю грязь с фона:

4. Тем же самым инструментом или Patch Tool (заплатка) убираем неровности на коже (прыщики, родинки (кому как, а меня они здесь не устраивают) круги под глазами), можно воспользоваться плагином Portraiture, но если будете «замыливать» кожу, стирайте ластиком края тела, волосы, глаза и т.д.и ставьте галочку Default , чтобы замыливания не было много.

Получаем:

5. После того как мы убрали всю грязь и неровности – приступим к коррекции фигуры.
Идем в Filter – Liquify , выбираем инструмент Forward Warp Tool и «утягиваем» талию:

Настройки:
Size – 1170
Density – 48
Pressure – 20
Тем же способом, только размер кисти уменьшаем до желаемого — убираем складочки на платье, так как они смотрятся не эстетично . «Сглаживаем их»:

Можно еще чуток ручки тем же инструментом «уменьшить».
Получаем:

6. Нажимаем Alt + Ctrl + Shift + E. Приступаем к работе Dodge и Burn Tool.
Для начала я выделю то, что необходимо «закрасить» белым цветом, то есть Dodge Tool:

Настройки: Кисть только мягкая, Exposure — 10 %, Range – Midtones, диаметр кисти всегда меняется. В зависимости от того, где мы ею проводим. Не забудьте выбелить Dodge Tool –ом зрачки, белую часть глаз:

Если вы кистью нечаянно попадете на фон – стирайте ластиком.
Получаем:

7. Далее мы будем добавлять блики, тем же инструментом, с теми же настройками , вот здесь (можно немного Dodge Tool пройтись по всем улицу, задать тон):

Получаем:

8. Теперь перейдем к теням. Берем инструмент Burn Tool. Настройки: Кисть только мягкая, Exposure — 10 %, Range – Midtones (запомните этот параметр, далее мы его поменяем), диаметр кисти всегда меняется. Будем затемнять вот здесь (старайтесь не затрагивать фон):

9. По выбранным участкам проводим несколько раз инструментом Burn Tool. Получаем:

10. Далее мы будем делать нарисованные тени более четкими. Инструмент остается тот же, с теми же настройками, меняем только Range на Shadows. Объясняю почему мы заранее так не сделали : этот параметр Shadows затемняет только черные участки, чтобы площадь темных участков сделать больше, нам нужно в параметре Range выбрать Midtones и затемнять им. Проводим кистью по всему телу модели, не затрагивая фон. Диаметр кисти лучше взять 300 единиц. (не переборщите!!!). Шею под подбородком и волосы возле лица лучше вообще сделать полностью черными. Получаем:

11. В принципе у нас все готово, мы можем оставить на этом этапе. Кому как нравится. Но меня смущает слишком выбеленное тело. Для этого я беру инструмент Burn Tool с теми же настройками, только Range – Midtones. Выбираю самый большой диаметр кисти и плавно провожу 1-2 раза по всей картинке.:

Объясняю, почему я так сделала:
Изначально, дабы не забивать себе голову, мы выравнивали тон и высветляли кожу доджем, так гораздо проще, чем следить за «белизной» тела. Проще потом берном уменьшить яркость тела.

Далее не относится к уроку, можно делать эти этапы по желанию:
12. Добавить «блюра»:
Копируем слой, идем в Filter – Blur – Gaussian Blur. Radius – 1,5. Нажимаем ОК.
Идем в Filter – Blur – Radial Blur. Amount — 1. Ластиком стираем лишнее (лицо, волосы) и склеиваем слои Alt + Ctrl + Shift + E. Идем в Filter – Noise — Add Noise. Amount – 3.
Меняем Opacity слоя на 50 %. :
Что мы в итоге получили:

Автор: ShmeliKa